畢加索《亞維農的少女》（244cmx234cm)油畫，西班牙：

畢加索（1881—1973年）生于西班牙的馬拉加，后來長期定居法國。他的父親是一位藝術教師。他自幼喜愛藝術，15歲時以優(yōu)異的成績進入巴塞羅那美術學校，后來轉人馬德里圣費爾南多美術學院。1900年他來到法國巴黎，開始以極大的熱情投人繪圍藝術，在此創(chuàng)立了立體主義畫派。

立體主義是一個具有重大影響的畫派，其藝術追求與塞尚的藝術觀有著直接的關聯(lián)。立體派畫家自己聲稱：“誰理解塞尚誰就理解立體主義”。立體派畫家受到塞尚“用圓柱體、球體和圓錐體來處理自然”的思想啟示，試圖在畫中創(chuàng)造結構美。他們努力地消減其作品的描述性和表現(xiàn)性的成分，力求組織起一種幾何化傾向的畫面結構。雖然其作品仍然保持著一定的具象性，但是從根本上看，他們的目標卻與具象性繪畫大相徑庭。

畢加索的《亞維農的少女》這幅畫，是第一件立體主義的作品。畫面左邊的三個裸女形象，顯然是古典型人體的生硬變形，畢加索用堅硬邊線切割人物的輪廓；而右邊兩個裸女的造型更是如刀削斧砍，那么粗野、奔放。畫面中，正面的臉上卻畫著側面的鼻子，而側面的臉上倒畫著正面的眼睛。這些非同尋常的面容及體態(tài)，充滿了原始藝術的野性和立體主義的思想觀念。在這幅畫上，不僅是人體的比例，就連人體有機的完整性也遭到了分割。無論是人物形象還是背景，都被分解為幾何塊面。這些塊面并不是扁平的，由于它們被襯以陰影從而具有似乎三度空間的感覺。畫面右下方這個背面的人體，由于受到分解與重新拼接。她的腿和手臂均被拉長，而那頭部圍繞著身體繞180°才被擰了過來，直愣愣地面對著觀眾。畢加索力求使畫面保持平面的效果。雖然畫面上的許多塊面具有凹凸感，但畫面看起來似乎有了浮雕的感覺。畫家有意地消除人物與背景間的距離，力圖使畫面的所有部分都在同一個平面上的效果。畢加索還用白色的線襯托人體的塊面以及藍色塊面的背景。這些塊面它們看起來有的像實體的塊面，有的則像是透明體的碎片。正如一位評論家所述：“恰似一地打碎了的玻璃”。

實際上，《亞維農的少女》是一個獨立的繪畫結構，它并不關照外在的世界。它所關照的是它自身的形、色構成的世界。它得益于塞尚那些描繪浴女的紀念碑式作品。畢加索一生留下了數(shù)量驚人的作品，風格豐富多變，充滿非凡的創(chuàng)造性，是來自其繪岡性語言的感人力量。野獸派畫家發(fā)現(xiàn)了非洲及大洋洲雕刻的原始魅力，并將它們介紹給畢加索。然而用原始藝術來摧毀古典審美的是畢加索，而不是野獸派畫家。

未經(jīng)允許不得轉載：小米手繪網(wǎng) » 拼音王國手抄報模板，http://yexst.cn/html/pic-222.html