南齊謝赫在“六法論”中提出“骨法用筆”之說，但沒有關(guān)于用墨的論述。唐末五代之際的荊浩在山水論著《筆法記》中把“六法”加以取舍，提出了“六要”，這是荊浩根據(jù)山水畫的特殊要求和自己的創(chuàng)作實踐，在六法的基礎(chǔ)上所作的創(chuàng)造性的發(fā)展。

“六要”的具體內(nèi)容是：“一曰氣，二曰韻，三筆、六曰墨”，就是用筆與用墨。荊浩對筆墨的解釋是：“筆者，雖依法則，運轉(zhuǎn)變通，不質(zhì)不形，如飛如動。墨者，高低暈淡，品物淺深，文彩自然，似非因筆。”他還說過：“吳道子畫山水有筆而無墨，項容有墨而無筆，吾當(dāng)采二子之長，成一家之體。”用筆雖有法則，但要加以變化，要靈活生動，要根據(jù)對象色彩的深淺變化而用墨。因此，墨法實際上是起到了色彩的效果，或者說是色彩的進一步的豐富。

圖1　焦墨山水 現(xiàn)代·黃秋園

在山水畫創(chuàng)作中，用墨與用筆同樣重要。用筆有輕重、轉(zhuǎn)折、方圓之分，用墨亦有焦、濃、淡、干、濕的區(qū)別，即所謂的“墨分五色”。但用墨的成敗卻決定于用筆。用筆無力則墨色不清，用筆無法則墨色昏沉。在山水畫中，用墨時要注意畫面的層次，應(yīng)根據(jù)繪畫立意與構(gòu)圖的不同要求去用筆用墨。可先淡后濃，再加皴擦，以求平穩(wěn)厚重，也可先濃后淡，再暈水墨以取濕潤，初學(xué)畫者應(yīng)從濃到淡開始，這種方法較容易掌握，反之則容易出現(xiàn)板、結(jié)等毛病。

畫山水畫時如以焦墨皴擦為主，畫面會顯得秋氣蒼蒼（圖1），如純用淡墨作畫，則會使畫面保持閑雅高逸的情致（圖1）。古人云：“能于墨中想法，于法亦思過半矣。”意思是，如果能從用墨中想辦法，那么對山水畫已理解一大半了。

古代畫家所謂的“要用墨而不被墨所用”就是指要善于用墨。筆墨應(yīng)相互配合、相互協(xié)調(diào)，筆有“氣骨”，墨也有“氣骨”，墨的氣骨由筆而來。那么怎樣才能表現(xiàn)出山的“氣骨”呢？這就要求我們認真研究，勤學(xué)苦練，把握用墨要領(lǐng)，練熟了自然就能把握用墨技巧，表現(xiàn)出山的“氣骨”。

圖2　山水 現(xiàn)代·宋文治

在山水畫創(chuàng)作中，往往是幾種墨法交替使用，時而潑墨時而破墨。黃賓虹先生說：“七法齊用，謂之法備，不滿三種不能成畫。”但多種墨法在一幅畫中出現(xiàn)時，要注意不能平均使用，應(yīng)有主次之分。我們在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)時會發(fā)現(xiàn)，歷代優(yōu)秀山水畫的表現(xiàn)技巧基本上都是以一種墨法為主，其他墨法為輔，在統(tǒng)一、整體中求變化。常見的幾種墨法有焦墨法、潑墨法、破墨法、積墨法、宿墨法等。

山水畫常用墨法：

1．焦墨法

以濃干墨為主，水分較少，運筆多見飛白枯筆。畫時應(yīng)注意主次、虛實，一般多中鋒用筆，側(cè)鋒皴擦，前后層次要分明。

2．潑墨法

筆中水墨飽滿，下筆要準確、大膽，最后仔細地進行添加處理，應(yīng)做到粗中有細，細中見粗，筆墨相輔相成，畫面自然流暢。

3．破墨法

先畫淡墨，在淡墨未干時，用濃墨破之，此即濃墨破淡墨，反之便是淡破濃。水破墨、墨破水、墨破色、色破墨等墨法的基本原理都一樣?？傊磺?ldquo;破”法必須在第一遍未干時進行。另外，根據(jù)需要可重復(fù)多次去“破”。

4．積墨法

用筆用墨要層層疊積，一遍干后再進行二遍，乃至三遍、四遍。用筆要稍快，避免筆觸重合，須在雜亂中求清楚，清楚中求雜亂。

5．宿墨法

磨好后放置時間較長的墨叫宿墨。該法運用的訣竅是下筆要爽快、自然，注意水分的控制，一筆接著一筆去畫，避免“復(fù)筆”，從整體出發(fā)研究筆墨變化。

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